论文宋人工笔花鸟画之意境美，本文是工笔花鸟画相关毕业论文怎么写和花鸟画和工笔和宋人方面毕业论文格式范文.
【摘 要】中国花鸟画历史悠久,五代时期花鸟画创作为后来宋代花鸟画鼎盛时期的到来奠定了基础.宋人花鸟画以其精简的画面构图,素雅的画面风格,对于画面精神的突出,达到了中国绘画史上前所未有的花鸟创作黄金阶段,也是后人对于学习花鸟画的宝贵财富.本文试通过对部分宋人花鸟画例的赏析,浅析宋人小品花鸟画之意境美.
【关键词】宋人花鸟画；意境美
中图分类号：J222.2文献标志码：A文章编号：1007-0125(2018)04-0109-01
一、宋人花鸟画形成背景
花鸟画在唐代形成独立画科,五代时期花鸟画不断发展,在宋代到达鼎盛.宋徽宗赵佶是宋代花鸟画发展重要的推动者,执政期间崇尚以文治国,画学正式成为科举考试制度的一部分.科举制的发展以及崇文抑武政策的实施,极大程度解放了文人士大夫的思想.花鸟画得到了统治者的大力支持和提倡,并有大批皇室成员参与其中.宋代社会经济稳定,随着市民阶层不断扩大,市民的审美观念也随之提高.政治经济文化的发展使花鸟画到达了空前繁荣的时期.
二、宋人工笔花鸟画之意境美的营造
中国画艺术理论中,“意”表现的是作者的思想与审美趣味,而“境”表现的是画面所描绘的客观物象,二者有机结合叫意境.王国维在《人间词话》中把意境称为境界:“境非独谓景物也,喜怒哀乐,亦人心中之一境界.故能写真景物,真情感,谓之境界.”由此可见意境是画家将自己的思想情感融入到画面形象中,中国画的显著特征就是讲究意境.如宋代赵佶所作的《枇杷山鸟图》,画面描绘了一只欲啄食果实的小鸟栖于枇杷树上,目不转睛地看着地上的蚂蚁,神情十分生动有趣.枇杷果设色淡雅鲜亮,更显果实丰沛甘甜.枇杷枝仿佛随着小鸟的动作重心失衡而上下颤动,静动结合,趣味横生.画面构图简单精美,趣味十足.这张画综合体现了宋人小品花鸟画意境美的三个方面：
（一）简约精致的构图.五代画家荆浩在他的画论著作《笔法论》中说：“观者先看气象,后辨清浊,定宾主之朝揖,列群峰之威仪.”所表达的是说一幅画在创作之前首先要先从画面的整体布局以及创作的意图出发,恰到好处地定下物体的前后主次位置以及虚实关系,才能更好地呈现画面.宋人花鸟大多取用折枝形式,但也有少部分大景构图,画面布局讲究空灵幽深,虚实得当,前后有序,给人以完整自然与和谐的美感.例如《出水芙蓉图》,传为南宋宫廷画院画师吴炳所画.图中描绘一朵盛开的莲花,花瓣勾勒细致,俯仰翻转极其自然生动,莲心已经成型,饱满茂密,花朵占据了画面的主要部分,而背后的荷叶、荷梗只是稍加点缀,留出适当的空白,整个画面构图疏密得当,虚实关系经营得恰到好处.画面虽小,但小中见大,情趣盎然.
（二）精湛的技艺.宋代花鸟画主要继承了西蜀黄荃的典雅富贵画派风格和江南徐熙的野逸画派风格为主.画家由于不同的生活环境和审美趣味而具有不同的绘画形式.然而在创作上都注重写生,这种写生并不是我们今天所说的对现实花鸟的模仿或速写,而是观察物体后,把对花鸟神态和动态的表现达到了一定的艺术水平,而不以形似为目的.而到了宋代在五代绘画的基础上,许多绘画技法如白描、淡彩等有了大的突破,甚至达到成熟成为后人学习的经典.如宋代疏荷沙鸟图,画面中鸟儿眼神漠然栖于莲蓬枝上,神情专注地注视着一只小虫,而莲蓬枝仿佛因为小鸟的重量而上下摇曳,残荷枯萎,画面设色清淡,用墨分染,上面的叶脉及荷叶的枯黄刻画得入木三分,形象描绘了秋日里荷塘萧瑟的一角的景象.
（三）诗意的情趣.在不同时期不同的生活环境下,画家对于画面情趣的表现各不相同.宋代花鸟画趋向于诗意的情趣.画家以诗寄情于画中,用画来表现诗的情境,用诗来增添画的抒情,使画面增加了诗情画意的意境.纵使花鸟鱼虫等纯自然的客观物象,在绘画中以“移情”的方式与人的审美趣味和理想道德相联系,赋予花鸟鱼虫以人的理想性格和情趣.例如宋徽宗赵佶经典之作《芙蓉锦鸡图》,画面描绘了锦鸡与蝴蝶追逐、戏舞,落在芙蓉花枝头上,趣味十足.宋徽宗自提诗“秋劲拒霜盛,峨冠锦羽鸡,已知全五德,安逸胜凫鷖”.画面设色艳丽富贵而不失典雅,两只芙蓉花静静地开着,亮丽鲜活.一只欲飞的锦鸡打破画面静态,给画面增添了生动之感.而画面中蕴藏着画家对于生活细节细致入微的观察,鸟儿用力蹬着花枝表现出欲飞的状态,芙蓉花枝也顺势被压弯,枝头也仿佛随之颤动,细微处无不体现出画家细腻的心思.画家巧妙的题诗以“鸡有五德”来点出整幅画的主题,诗画结合,又巧妙借物抒情.
宋代花鸟画以其繁荣鼎盛之势在中国绘画史上书写了辉煌的一页.透过宋人工笔花鸟画的意境美带给我们更多的是宋人对于绘画创作的匠人精神,以及对画面表达的高尚情志的学习.它蕴含了宋人透过花鸟鱼虫对于生命本质的领悟与描绘,画出了人与自然的高度和谐,画出了诗情画意的意境美.宋人花鸟画虽然多扇面册页等小幅作品,没有宏大的气势,但画面精致宛如全境,值得细细品读其中意境.
参考文献：
[1]郭若虚.图画见闻志[M].上海人民美术出版社,1964.
[2]俞剑华.中国古代画论类编[M].人民美术出版社,2008
[3]王国维,周锡山.王国维文学美学论文集[M].北岳文艺出版社,1987.
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参考文献：
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