论文论写意花鸟画的意象对油画花卉绘画创作的演绎，该文是关于绘画创作论文范文数据库跟写意花鸟画和意象和油画类本科毕业论文范文.
摘 要：本文通过对传统写意花鸟画的意象的阐述,进一步分析了传统写意花鸟画意象的产生以及这一现象对本土文化影响下的艺术家的思想上的艺术定位油画语言的形成和对现当代的演绎.
关键词：传统写意花鸟；意象；油画花卉
一、中国传统写意花鸟画意象
中国传统书画是文学、美学和哲学、绘画、书法的完美融合,中国传统书画对意象的表达有独特的表达方式,多偏重于内在的精神修养它是诗、书、画、印的完美结合,中国传统写意花鸟画更是体现了一种意象的表现中国人素有爱花、赏花的传统,文人士大夫常用花来抒发自己内心的情感,把赋予了人的情感和意象.中国传统写意花鸟画在文人画中是常见的表现题材,隋唐时代在绘画史上占有特殊的重要位置,唐代绘画的最重要的是发展了一批具有教高素养的士大夫们开始主宰画坛,也为“文人画”的兴起提供的条件.宋代文人画的兴起,这一时期出现了影响中国画坛的先驱苏轼、文同、黄庭坚等人.他们在绘画理论上勇于探索,使水墨写意画从兴起以至直接影响了整个画坛的面貌,成为了整个中国画坛的主流.这一时期一些文人士大夫也参与了写意花鸟的绘画表现,他们对花卉的表现不仅仅体现的技法方面,尤其是在精神层面的表现更为注重,这样就形成我们民族特有的意象形态,一直影响到现在绘画的发展.
二、写意花鸟画中意象对油画花卉绘画创作的演绎
北宋时的苏轼说同时代的文同画竹是“胸有成竹”就是说起初文同所表现的写意花鸟画是已有了一个“意象”存在的.“意象”是他主观的情感经过一番精神加工后在头脑中形成的,这就是说,这个意象是艺术家在生活中对具体的物象有了感受,产生了情感联想,结合了艺术家的思想感情而产生的东西.其实郑板桥所说的“胸中有竹”也指的是艺术家对“眼中有竹”经过精神加工后在头脑中出现的艺术形象.
提到中国传统花鸟画意象对现代花卉油画的影响我们不得不提起关紫兰.关紫兰是中国早期著名的女画家,1927年毕业于上海中华艺术大学西洋画科,师从陈抱一先生,是学校最优秀的学生,同年赴日本留学,考入文化学院美术部.留学期间,曾多次选入“二科”美展、上野美展等.有关媒体给了极高的评价.1927年她的《水仙花》参加了日本第四十回“二科会美术展览”,1929年在日本举办个人画展,1930年日本政府把《水仙花》印成明信片在日本发行.关紫兰的《慈姑花》是她的一幅代表作,在这副画中在一个三角形的空间中摆放着一束慈姑花,画家本人并没有过于细节的描绘,而是一气而成,充满了中国写意花鸟画的洒脱,使得整个画面具有生气,花好象是长在里面,不像是画出来的,这幅作品体现了关紫兰的画风,尤其整个画面由写意而成,特别是那些大笔触给人一种舒畅的感觉,她的画面上虽然受到了野兽派的影响,不过中国传统绘画对她的影响是根深蒂固的.
潘玉良在借鉴融合中西文化的过程中,更多的运用了中国线描的手法.成功地将中国传统书画的笔墨和西画的实体质感巧妙的结合在一起. 潘玉良1918年考入刘海栗创办的上海美术专科美术学校1921年到法国留学1926年,其作品在罗马国际展览会上获金奖1929年应刘海栗之邀回国,被聘为上海美专教授,后被徐悲鸿聘任为南京大学艺术戏教授.1937年再度出国,1977年在法国巴黎病逝.虽然潘玉良被形容为具有男子气概的女画家,但她还是以花朵来诠释完整的生命过程,有时候描绘花团锦簇的盛开荣景,有时候也表现花朵即将凋零的情状,但是仍有不败之之气.
由于水墨画有及其深远的人文内涵,以及特殊的表现手法,讲究“意象“的表达,这本身就对油画来表现中国传统精神的花卉油画提出了一个新的问题. 在二三十年代,中国有好多主张中西绘画结合的著名艺术家,有徐悲鸿、林风眠、常玉、关紫兰、潘玉良、关良等人,之后还有吴冠中、詹建俊等,进入九十年代,出现了许多新的变革和想法,海外的画家如赵无极、朱德群以中国文化为背景的绘画语言.中国水墨写意与油画的结合说到底是中西文化的相互渗透.但是在油画花卉方面体现的由为突出,因为受到中国传统写意花鸟的影响所以在不同的作品中体现出不同艺术家的绘画语言.图形的高度概括即象征性符号,这是中国绘画精神的一个重要的体现.绘画贵在神似,齐白石先生说过绘画要在似与不似之间.这是中国传统中中庸之道在绘画艺术中的体现.表现形式上的平面化,中国绘画尤其是写意水墨画表现形式就是平面化的经营,现代油画花卉受到传统绘画的影响经常出现表现平面化的表现方式,在色彩上又融合了西方的色彩语言.空间上意象,其实空间上的意象说的简单点就是虚实关系的结合与营构,中国画讲究空间为造境而生,没有了西方写实对客观事物的描写和直观性.
三、小结
本文从传统写意花鸟画意象表达对现代油画花卉的影响的角度分析了现代油画花卉的发展,以及形成这种原因的民族本土化影响,通过对传统写意花鸟画意象的简述可以看出现代油画花卉是对中国传统写意花鸟画的构建和突破,老一悲艺术家一直在不断地继承和发展,力求做到和谐、完美.今天,我们还需要不断地探索和发展,为把中国文化的绘画精神继续发扬下去而不断努力.
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参考文献：
1、 范石甫写意花鸟画：生命精神和笔墨意韵 文 马鸿增范石甫,1943年生于江苏金坛市 国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国书法家协会会员,江苏省花鸟画研究会第三、四届副会长,江苏省作家协会会员 热心于艺术活动,曾为创建中国书法家协会而奔走.
2、 写意花鸟画技法详解：笔墨综合运用 ◎ 刘绍勇笔法、墨法都不是独立的,只有结合得妥帖,才能使所画的形象丰富、充实、和谐而又富于变化 一幅作品画得好,大都是因为笔墨综合运用得成功 本文对笔墨的综合运用进行了一些分析,对大家灵活、主动地运用.
3、 一种精神的意象表达浅评胡朝阳的油画创作 第一次接触胡朝阳的作品,是从陕北印象（作于1998 年）开始的 画布上浓重的基调,简洁、流畅的笔触,几种图式符号的合理叠加,在想象与现实的零接点上,陕北景象凸现而出,真实又确切,像是视觉意象中率真写意.
4、 写意花鸟画该如何经营位置 写意花鸟画是用概括夸张的手法、精练独特的笔墨和变化多端的构图来表现各种花鸟,并赋予表现对象丰富的联想内容,写出画家心灵的感受 它不仅为了描绘自然生态中生动活泼的花鸟形象,更要在作品中体现出哲学的理念、.
5、 中国画的写意精神在油画艺术中的应用 摘〓要〖HTK〗〖JP2〗虽然油画艺术源自于西方,并非中国传统艺术,但是从林风眠一代艺术家开始,油画就有了民族化这一倾向,油画从中国传统绘画中吸取营养,而中国传统绘画中的写意精神对油画语言和内涵的丰富.
6、 线的形式语言在中国意象油画中的应用 摘要线是一种造型手段和形式语言 线的形式语言是中国意象油画创作的核心,在经营位置、塑造具有意境美的形体、表现时间的延续和空间的层次感、增加画面的视觉冲力和表现内心情感……方面具有重要作用 中国意象油画.