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文卿
“咬定青山不放松,立根原在破岩中.千磨万击还坚劲,任尔东西南北风.”这是笔者最喜欢的清代郑板桥作《竹石》诗句.无独有偶,我们古代类似于竹报平安、胸有成竹、竹马之好、势如破竹等这些带“竹”的成语佳句呀,更是不计其数、举不胜举.
值得骄傲的是,竹子原产咱们中国,并有七十余属、一千二百多种之巨.它不但生命力强,是森林资源之一,而且还有象征卓然不群、志向高洁之意,挺拔秀立之态.故古往今来,竹子为文人墨客、丹青画手的歌咏描绘对象.同时竹子又是最难以描绘的一种植物,曾有无数丹青妙手,为画竹耗尽了自己的毕生心血.使得其画竹不作媚世之态而自强不息,清华其外而澹泊其中,并成为了文人画中最常见的题材.
那么,当画竹与老物件“碰撞”,又会擦出怎样的火花？散发出怎样的文化气息呢？相信读者朋友们看完了下面的这些清代画竹老物件,答案自然揭晓.
清康熙年制墨彩竹节式臂搁（图1）
长17.2厘米,宽6.9厘米.现藏北京故宫博物院.
此上下等宽的长方形臂搁,通体施白釉.其以墨彩,于正面上下两道竹节纹之间绘竹叶图；另有五言诗句“琅玕枝半疏”,题于画旁.臂搁亦称为秘搁,一般为竹质,不过更有特色的是瓷质.此模拟逼真的竹节状瓷质臂搁,其疏简的画笔,浓重的墨彩,浓厚的文人气质,是文具中的稀有作品,为当时墨彩瓷的代表作.
清康熙年制斗彩竹纹竹节式盖罐（图2）
高16.7厘米,口径4.2厘米,足径11.7厘米.现藏北京故宫博物院.
此竹节形、带盖的小口罐,直颈,斜平肩,圈足.其以凸弦纹为界,亦将罐身分成三段竹节式.盖罐以覆彩技法绘团菊纹盖顶,盖上、下缘凸鼓；同时以连珠纹缀成竹根点斑,装饰盖和罐身.另有多组竹叶纹通绘竹节处,竹叶填绿色淡彩,清新雅淡.底书双行六字“大清康熙年制”青花楷书款.
清雍正年制青花淡描双钩竹纹梅瓶（图3）
高35厘米.2013年北京瀚海以人民币1150万元拍卖成交.
梅瓶造型线条优美,比例协调,恰如其分.项上勾绘复线莲瓣一周,肩以下通身描绘竹纹,竹子主干修劲挺拔,细枝斜逸横出,有竹叶簇簇点缀其间,竹笋冒尖衬于其下.图案用笔细腻纤巧,青花发色淡雅宜人；加之胎骨细白,釉面莹润,虽轻描淡绘,然清新雅泽之感逼人,以此铅华洗尽之素姿却得大道至简,大巧若拙之妙.
清雍正年制御窑斗彩竹纹杯（图4）
直径6.4厘米.2013年北京东正以人民币598万元拍卖成交.
杯为广口,弧壁斜收,圈足.杯内光素,外壁以斗彩绘竹子几丛,竹叶错落有致,设色柔美清新,又于叶尖点以红彩,为小杯增添几分俏皮之色.足底留青花双方框楷书“大清雍正年制”款.此杯在民国期间被誉为“雍正斗彩第一名杯”,人见人爱,触手传情.
清乾隆前期制周灏款竹石图紫檀笔筒（图5）
高11.5厘米,直径8.2厘米.现藏于上海博物馆.
笔筒紫檀质,以阴刻与浮雕结合的雕刻手法绘竹石图,将文人爱竹的逸兴发挥到了极致.此笔筒全部阴刻琢竹叶、竹枝,劲挺光洁,一剜而就；而石头以浮雕形式雕成,用刀高低凹凸,浑然一体且层次分明.
清乾隆年制周芷岩刻黄花梨竹石大笔筒（图6）
高22厘米.2010年北京保利以人民币873.6万元拍卖成交.
整器壁面以册页式一书一画布局,一侧作平坡式构图,阴刻技法剔刻奇秀山石、丛丛修竹；竹叶迎风摇曳,外柔内刚,竹石相依,气韵天成,古朴拙雅,整体构图简练,刀法犀利精细；另一侧行书题诗文两首.此笔筒所雕风竹旷古绝今,韵味丰饶,凌空徐扬姿态妖娆,能令观者顿觉清风袭来之凉意.
清朱三松款竹雕双竹图笔筒（图7）
高14.3厘米,直径8.9厘米.著录于香港新商报出版的《文玩拾谱——艺文馆文房古器雅集》.
笔筒圆柱体,三矮足.器身上浮雕双竹,双竹视如同根,结伴而出,竹叶肥大却不失轻盈,重叠相交却不失灵动,雕工明快简洁,雅气十足.器身阴刻宋代诗人徐庭筠所作的《咏竹》中的“未出土时先有节,便凌云去也无心”的诗句,落款“三松”.此器构图富于画意,以竹刻竹,以竹咏竹,雕刻技艺阴阳搭配,可谓独具匠心.
清雍正年制玻璃胎画珐琅竹节式鼻烟壶（图8）
高6.5厘米,直径2.2厘米.现藏于台北故宫博物院.
由于竹节寓意节节高升,故该模拟竹节状的鼻烟壶,搭配写实色彩以呈现竹节的肌理,并绘有生动的折枝竹子与草虫于淡绿的竹节底色之上,活灵活现,栩栩如生.同时铜胎的壶盖上还以画珐琅形式,绘鲜艳的对蝶纹饰,以此和淡雅的壶身形成了强烈对比,且寓意喜相逢.底部黄地绿圈中绘一灵芝,中书“雍正年制”白地红料楷书款,款识新颖别致.
清青玉雕竹石小盒（图9）
高3.7厘米,长、宽5.8厘米.现藏于台北故宫博物院.
立方形的青玉雕竹石小盒,深壁,子母口.盒身与盖同大.盒身四面均雕饰竹叶,盒盖上还雕有湖石、竹叶.小盒通体以竹子为主要纹饰,以此寓意谦抑贞节.同时它和香瓶、香炉三件一组,是成套的焚香器具.
清红木嵌宝郑板桥兰竹图四条屏（图10）
高40厘米,宽12.3厘米.2011年浙江佳宝以人民币201.6万元拍卖成交.
一组四件,均为红木做框,框边沿起线,中部打槽装板.髹黑漆为地,上嵌竹片作图,嵌作文字.色彩对比,具有强烈视觉冲击感.四条屏分别为：竹笋图,兰竹图,竹影图,石竹图.配上郑板桥特有的“六分半书”作款,充满文人意趣.文人常以兰竹自比,虚心傲节,将此四条屏挂于书房,既可装饰,亦能自省,可谓物尽其用.
清中期制紫檀框百宝嵌竹雀图挂屏（图11）
102×73厘米.2016年北京保利以人民币115万元拍卖成交.
此挂屏以紫檀攒框而成,屏心以黄漆作地,以紫檀、翡翠、青金石、螺钿、玳瑁等百宝打磨镶嵌成一幅“竹雀图”.画面中,作者以紫檀镶嵌成竹竿,以玉石和青金石打磨镶嵌竹叶,以螺钿、玳瑁等材质镶嵌成两只雀鸟,画面中的两只雀鸟一只栖身于竹枝竹叶之间,一只展翅飞舞,昂首仰望,与上者相呼应.其画面布局疏密相宜,竹雀造型清新俊美.
清紫檀竹石图插屏（图12）
高49.3厘米.2015年北京博美以人民币40.25万元拍卖成交.
屏风底座取紫檀木雕成墩子,上立柱以腾龙纹站牙抵夹,两主柱间枨子面雕双龙争鼎纹,插屏边框打洼,插入主柱内侧槽口,可装可卸.屏心由紫檀木板拼接而成浮雕以山石、竹林,构图紧密,竹骨劲挺深峻,神采不逊郑板桥的“竹石图”.宋元文献中,屏风还是一个比较笼统的名称,泛指不同种类的屏具.屏风中又有“座屏风”和“插屏式座屏风”之别.座屏风中有一种小型的,宋画中已常见,明代仍多使用,它可以放在画案上或桌案上,或称为“砚屏”.该砚屏材质珍贵,纹理细密,色泽典雅,包浆莹润,雕刻线条流畅、细致入微,为清代小型屏风佳作.
清中期制剔红锦地梅竹纹立柜（图13）
高49.5厘米.2015年厦门翰风以人民币23万元拍卖成交.
此柜木胎髹朱漆,造型优雅,无柜帽,方方正正,为“一封书”方角柜形制.柜门带栓杆,格角攒框雕连续回纹.门板以不同的地纹区分天、地,以朱漆雕“梅竹双清”图,互为映衬,刻画精微,法度严谨.溪岸之滨,怪石修竹,苍劲矫健,寒梅虬曲,凌霜盛开,画面位置对称,气韵皆宜.铜鎏金面叶、钮头以及吊牌,甚精古,衬托得柜身浓华妍丽.柜内部装屉板,髹黑漆,设抽屉两具,屉板雕云蝠纹.柜膛面板雕莲纹,寓意美好,颇具匠心.底枨下牙板琢出伸展的卷云纹.此柜髹漆肥厚,漆色典雅,久经承传,承载着浓郁的人文气息.
清末期制银币刻竹纹银盘一只（图14）
直径90厘米.2012年北京诚轩以人民币4025万元拍卖成交.
此只刻竹纹的银盘,镶1909年湖北省造宣统元宝库平七钱二分银币.珍珠地,竹纹雕刻精美,保存完好.
清汪钧款“篁竹图”扇面（图15）
纵17.3 厘米,横35厘米.现藏于湖南省博物馆.
此江苏仪征人汪钧（1816－？）款扇面,以黑白相间、浓淡相宜的水墨,细致描绘了成林的竹子：篁（huáng）竹.画旁另题诗“近窗卧砌两三丛,佐静添幽别有功.影镂碎金初透月,声敲寒玉乍摇风.无凭费叟烟波碧,莫信湘妃泪点红.自是子猷偏爱汝（尔）,虚心高节雪霜中”,为唐代诗人刘兼所作《新竹》.汪钧,字研山,江苏仪征人.善山水花卉,兼能写真.辑清代扬州画人为《扬州画苑录》,书成于光绪九年（1883）,时年六十八.
清沈瀚款“朱竹图”扇面（图16）
纵18.5 厘米,横41厘米.现藏于湖南省博物馆.
光绪年山阴（今浙江绍兴）人沈瀚,字咏荪,号醉白.曾经为不得意的候补湖南通判.其画作气势雄壮,山水宗倪、黄而不作枯寂相.尤其喜绘朱竹,且洒脱之气十足.
清末期制“青山松竹图”成扇（图17）
18×50厘米.2014年上海泓盛以人民币14.95万元拍卖成交.
此成扇由周子谦、金尔珍绘于1906年,上有“万竿烟雨.丙午仲夏,仿王右丞法.伊才仁兄大人方家教正,子谦弟周之德写并记”的题识,下钤“子谦”（白文）.其中的画竹竹影婆娑,清秀而又潇洒.且扇骨为十八档的清早期湘妃竹秋扇,蜡底紫花,颇为难得.
清代杨彭年制子冶石瓢壶（图18）
高6.6厘米,口径6.5厘米.现藏于上海博物馆.
此瞿子冶刻壶,造型自然流畅,曲线柔和多美,泥质赭紫温润.全器上部扁大,表面呈大弧度的梯形.而宜书宜画的形式,更加体现了其简朴大方的气度,精巧雅致.此壶身另一面有“冬心先生余箴其画竹研,研背有竹一枝,即取其意.板桥有此一纵一横,颇有逸情.子冶藏板桥画盖仿梅花P102者.仿梅道人子冶自记”的铭文,“宜园”铭文刻于壶盖,还有“彭年”印款刻于把下,不愧为国宝级紫砂壶.
清乾隆年史继长制紫泥加彩方壶（图19）
宽22.5厘米.2010年中国嘉德以人民币8.4万元拍卖成交.
乾隆时期多方器大壶,此壶呈四方体,挖四足,高颈有口线,方形嵌盖.方形三弯流,与方柄出戟把呼应,落落大方.壶身满施蓝彩,两面饰以书画,白彩行书杜牧《山行》、李白《口号吴王美人半醉》两首.另一侧白彩画竹,挺拔有力.壶底钤篆书阳文“史继长制”印记.史继长,有“汉方壶”传世,或署“静远斋制”“静远斋继长制”.曾为果亲王制壶,每多佳器.
清嘉庆年制雕瓷竹段式印盒（图20）
宽9.8厘米.著录于观想艺术中心出版的《古器——翦淞阁文房器具笺》.
印盒制作之创意,是仿造嘉定派竹刻艺术.整体为一高浮雕之椭圆竹段盒,分制身、盖合而为器；作过墙风竹,由底部横生至盖面,竹枝节节而上,顺应竹之生长规律.竹叶面以薄地阳文法隐起筋脉,用阴刻法勾出筋络,布有筱竹穿插其间.盖面外缘侧角,以褐色彩釉点染竹材之纤维；盖面心挂薄釉,沿周下漥,令面心鼓起,类竹横隔膜.子母口及底足皆点饰竹纤维；近底部深刻漥线一周,并饰竹钉二列.形制绝似竹雕,以寓“节节高升”.底部亦施薄釉,制如盖面,模印阴文“大清嘉庆年制”六字篆书款.
清乾隆年制缂丝乾隆御笔《朱竹图》轴（图21）
纵123厘米,横43厘米.现藏于北京故宫博物院.该缂丝而成的图轴,是摹乾隆皇帝的御笔画稿所作.虽画稿着笔用色稚拙刻板,并无工巧之细,却颇有显贵之气和清雅之趣,富有文人画的韵味.当时的缂丝者为追摹原画“宁拙勿巧”之意境,还颇具匠心,在不追求繁复多变的缂法基础上,相应采取了简单的平缂、搭缂等多种技法；为凸显朱竹的立体感与山石的皴染,仅用色丝的深浅变化,即完美再现了原画的神韵,匠心独运.
相信笔者精选的这21件或馆藏、或拍卖、或著书之画竹老物件佳品,应该没有令读者朋友们失望.因为它们不仅丝毫不比书画里的画竹精品逊色,而且附加了各种各样的工艺,所以立体感更强,难度更高哦.
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参考文献：
1、 画儿迷老舍 叶羽老舍在自己的文章中,一再说自己是“外行”“不懂画”“不懂绘事”,但我们如果把目光聚集到他的“积藏”时.
2、 名家教你画竹 高占国竿的画法画竹应从写竿练起 所谓写竿,就如同写字一样,中锋用笔,写每一节竿都要有起、行、顿、提的用笔动作 元代赵孟頫提出“须知书画本来同”的观点,我们画的竹竿如果横着看,即.
3、 画和诗：竹久梦二、丰子恺和老树 叶子渐老渐落,春来后又是一片新绿 梦二已逝,他的诗画却时时新生 似乎很难不喜欢竹久梦二的画,那些寥寥数笔,简洁却充溢着浪漫和诗意的画,仿佛一下子就能触到人的心底 竹久梦二（18841934）,本名竹久.
4、 郑板桥画竹之精髓 郑板桥（16931765年）,原名郑燮,字克柔,号理庵,又号板桥,人称板桥先生,江苏兴化人,祖籍苏州 康熙秀才,雍正十年举人,乾隆元年(1736年)进士 官山东范县、潍县县令,政绩显著,后客居扬州,以.
5、 竹岩诗草 竹岩诗草二卷,清边中宝撰 清乾隆四十年(1775)刻本,四册 题“任邱边中宝适畛” 半叶九行十九字,左右双边,白口,单鱼尾 框高18 1厘米,宽12 8厘米 前有乾隆四十年(1.
6、 老祠堂的前世今生 追忆老祠堂,贺雪文,72号大院绘,广东人民出版社,2018年6月赵钱孙李,周吴郑王,人人都有姓氏,而姓氏的背后,就是宗祠 一座小小的宗祠,寄托着一个家族过去千百年的荣光岁月,承载着千里外游子们绵延不绝.