论文人物雕刻对圆雕技法的应用探究，本文是人物有关毕业论文格式范文与圆雕和圆雕技法和应用探究相关论文范文集.
文
徐?宝
［摘
要］ 在中国历史长河中,孕育出各种宝贵的传统艺术文化,其中寿山石雕文化是重要代表之一.寿山石经过各代艺人共同努力,形成比较独特的石雕艺术,成为雕刻界的奇葩.寿山石雕的珍贵,不仅是因寿山石自身较为珍贵,还与雕刻技法有密切关系.在寿山石雕刻中,采用圆雕技法雕刻人物尤为常见,而且也是寿山石雕技艺的重要体现.因此,探究人物雕刻对圆雕技法的应用具有艺术价值.阐述圆雕技法具备的艺术性,对采用圆雕技法雕刻人物进行探讨,以期为相关研究人士提供参考.
［关 键 词］ 人物；雕刻；圆雕；技法；艺术性
纵观历史,历代帝王将相、墨客文人都比较喜爱绚丽多彩的寿山石雕,每块石头绝无雷同（包含色彩、形状及瑕疵等）,所以雕刻时比较重视依石造型,并在此基础上孕育出多种雕刻技法,主要包含圆雕、浮雕、镂雕等,在这些雕刻技法中尤其是圆雕属于最基本、最古老且最常用的雕刻手段.圆雕也叫立体雕,通过雕件将物体整体表现出来,鉴赏者从各方面均可鉴赏物体.从相关文献来看,寿山石雕从南北朝就将圆雕作为主要雕刻技法,清初达到顶峰.在各种寿山石作品中,尤其是人物雕刻更是佳作不断,珍品连出.从这种现象可知,采用圆雕雕刻人物技艺趋于成熟,具有深厚的雕刻底蕴.因此,探究圆雕雕刻人物具有艺术价值.
一、寿山石圆雕艺术性
最早圆雕作品是古代墓葬品中的石俑.当时圆雕作品几乎都是独立个体.从圆雕技法而言,不太适合展示自然场景,但可通过细致刻画人物来暗喻人物所处的背景环境.例如,人物的衣服飘动就能暗示有风,通过动态体现寒冷,通过姿势和表情体现出在稻田中或炼钢炉前.圆雕技法不适宜用来渲染大规模的人群场面,但是可用来深入塑造出极富个性的人物性格.寿山石圆雕作品比较多,较为常见的有罗汉、弥勒及观音等题材.
福建是寿山石的主要产地,在这个地方可谓是雕刻大家辈出,比如杨璇、魏汝奋、周彬等,这些名家雕刻作品虽然各具特色,但是其作品依然是观音、罗汉等佛教人物,依然是继承传统的圆雕技法,造型丰满浑朴.处理衣衫常常采用阴型钩线,由此体现出衣饰的褶纹,雕刻线条洗练,雕刻家只需寥寥几刀就可淋漓尽致地表现出衣服飘动的质感,让人感受到真切自然.整个作品可谓婉约与豪放、细密与粗犷有机结合到一起.人物面部比较注重以目传神,眉毛、胡须及头发常常采用点刻或者短冲刀,层层施刀,轻重得当.
随着时间推移,寿山石雕题材不断拓宽,雕刻技法不断丰富,在圆雕技法基础上出现了其他雕刻技法.而且表现内容上,也从独立个体逐渐发展到人物、山水等相结合的群雕,使圆雕作品更丰富与完善.
因圆雕属于空间立体形象,可从四面八方观看,所以需要从各个角度推敲其构图,尤其要注重作品形体结构的空间变化,要重视结构的疏密、虚实,要留上一定空间,必须疏密、虚实对应,大胆取舍,而非盲目堆砌.总之,圆雕作品必须要注重作品的方位和角度相融合、统一与和谐,这样才能确保作品经得起鉴赏者全方位品鉴.
二、人物雕刻对圆雕技法的应用
(一)人物雕刻对石材的要求
因圆雕作品具有立体感,可谓是传神、生动且逼真,所以石材选择非常严格,长宽、厚薄均需要具有与实物适当的比例,然后工匠才能按照比例开始“打坯”.而打坯属于圆雕第一道程序,属于重要环节,尤其是大型作品还要先用泥土“打坯”,修订完后才正式“打坯”.其目的就是保证作品各部件符合比例要求,然后动手雕刻出传神的佳作.圆雕大多是从前方位开始,并要求注意作品的角度与方位的融合、统一与和谐.
(二)人物雕刻
在寿山石雕作品中,采用圆雕人物作品比较常见,而且其雕刻技法趋于成熟.但是人物雕刻极考究工匠的技艺,笔者结合自身雕刻体会,谈谈人物雕刻的体会.
1. 造型
寿山石具备独特的优越性,每一块石材在色彩、形状及分布上各有差异,为工匠留下广阔的创作想象空间.但是也具有一定局限性,可谓“因材施艺”“相石取巧”.
首先,按照原材料的形状、色彩从中寻找出一个最佳表现面.
其次,决定雕刻哪种题材.从古至今,能够用来雕刻的人物题材非常多,至于要雕刻哪种题材,还需要工匠自己的喜好与眼力,合理选择作品主题,依据石材构思出大致模型,勾画出各种草图,择优选择.
最后,必须要高度发挥工匠的形象思维能力.要构思出石材通过雕刻后的作品模样,即雕刻前就应该勾画出作品模型.构思作品时,常常需要反复思索,魂牵梦绕.雏形出现后,创作才能尽可能达到完美,当然制作时还要依据石材合理设计,必要时小改动一些.构图必须要从大处着眼,看整体效果、大气势的效果.近看内容是不是寓意深刻、生动活泼,只有精雕细琢,才能达到无法挑剔的目的.要尽量运用一切表现手法,比如色块大小对比、点线面穿插对比、饰物与人物肤色间的质感对比、虚实对比、粗细对比等,让作品极富韵味和节奏感,甚至连底座配置都应该与作品相结合,发挥其弥补与衬托主题的功效,让作品尽善尽美,和谐统一.
2.巧色处理
在圆雕过程中,巧色也叫俏色.合理利用巧色是圆雕技法的精髓所在,寿山石具有的丰富色泽为工匠们提供了广阔的创作空间.人物圆雕雕刻时,尤其是要重视巧色.例如,将寿山石丰富的黄、红、白等设计到特殊部位,即将通体纯色外的杂色合理处理,从而让作品有主题、有动感,起到画龙点睛的功效.例如,寿山石雕作品《水晶洞弥勒》,这块石材通体纯白,只有一小块部分,工匠将部分雕刻为弥勒头部,顿时主题明确.巧色处理用得比较多的,主要有将红色部分构思成人物头部,寓意为鸿运当头；将小块黑色构思成蝙蝠,能够增强人物情趣动感,还可巧色处理成仙瓶、童子及寿桃等,这样可将雕刻主题更明确.
3 .线条处理
在人物雕刻中,人物身体各个部分的比例要合理,线条讲究简明、流畅、大方、古朴.如果寿山石存在瑕疵,这部分就尽可能采用顺畅线条合理掩盖.过去老工匠在处理衣纹时,大多采用阴形钩线体现出衣饰褶纹,线条洗练.在衣服边缘则采用流畅的运刀、细密的线条,刻绘出繁缛有序的花纹,即便是细微的海风纹地、水纹锦地都刀刀清晰,密而不乱,这种雕刻与衣褶阴钩纹产生鲜明对比.
4. 把握人物脸部神态
在雕刻人物作品时,人物脸部神态至关重要,直接影响着作品的神韵.同时有一些寿山石雕作品的特定部位,还应该镶嵌宝石珠.例如,杨璇雕刻的田黄石《观音像》、周彬雕刻的芙蓉石《罗汉》等,均具有极好的装饰效果.观察和分析老雕刻家的作品,能够让后辈们从中获取经验,可谓获益匪浅.而且圆雕技法在雕刻人物时,不再局限再现人物的真实性,而是合理利用人物的细微动作、面部表情,非常巧妙地把雕工和意境融为一体.这样雕刻的作品常常韵味十足.例如,作品《李白醉酒》《寿星》等,都是以浑朴的造型、圆顺娴熟的刀法及静中有动的身姿传达了作品的立意,让人耳目一新.
如今,寿山石原材料日渐稀少.因此,雕刻家必须要采用审慎态度对待每块石头,合理选择雕刻技法,才能为世人雕刻出更多的寿山石佳作.
参考文献：
[1]杨明.圆雕技法在人物雕刻中的运用[J].现代职业教育,2016（33）.
[2]詹乃辉.寿山石圆雕观赏与技法传承[J].天工,2017（1）.
[3]陈波.浅谈寿山石圆雕的艺术性[J].雕塑,2011（6）.
[4]李丹.印章石（寿山石）品种、雕刻实践及工艺评价[J].中国地质大学,2012（12）.
［作者简介］
徐宝,字学文,男,1986年出生于福建省罗源县.师从福建工艺美术师许永祥,擅长雕刻传统题材人物圆雕,作品注重神情和姿态的刻面.
（编辑：刘莉琴）
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参考文献：
1、 圆雕技法在人物雕刻中的运用 关键 词 圆雕；人物雕刻；运用 中图分类号 J323文献标志码 A文章编号 20960603（2016）33010101圆雕又称立体雕,是艺术在雕件上的整体表现,观赏者可以从不同角度看.
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