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中国山水画类本科毕业论文范文 与中国山水画的笔墨意趣有关论文范例

分类:硕士论文 原创主题:中国山水画论文 发表时间: 2024-01-15

中国山水画的笔墨意趣,该文是中国山水画有关论文写作资料范文和山水画和笔墨意趣和浅谈方面论文范文素材.

【摘 要】:“笔墨意趣”四字,稳健、有序,直指艺术的本质.中国山水画追求的笔墨意趣,以意为中心,写胸中之意趣的精神升华,绘心中自然而豪放的心情妙趣.画外有画,妙趣天成.画家,无论以何种姿态看待“笔墨”,它的存在与国画视觉效果起到决定性作用,这一点是一个不争的事实.关于中国绘画是继承还是批判,首先都要对其加以理解学习,成了每个画家构成自己画风的认识基础,也反映出画家的思想境界.所谓“外师造化、中得心源”说的是中国画崇尚自然......

【关键词】:山水画 ; 笔墨; 意趣

“笔墨意趣”四字,稳健、有序,直指艺术的本质.

中国山水画追求的笔墨意趣,以意为中心,写胸中之意趣的精神升华,绘心中自然而豪放的心情妙趣.画外有画,妙趣天成.画家,无论以何种姿态看待“笔墨”,它的存在与国画视觉效果起到决定性作用,这一点是一个不争的事实.关于中国绘画是继承还是批判,首先都要对其加以理解学习,成了每个画家构成自己画风的认识基础,也反映出画家的思想境界.所谓“外师造化、中得心源”说的是中国画崇尚自然,与自然秩序和谐,艺术创作来源于对大自然的师法,但是自然中的美不能后直接成为艺术作品.要将自然美转变为艺术美,需要艺术家内心的情思和构设,艺术来源于生活,艺术家在创造艺术作品时不是再现和模仿生活,而是需要经过艺术家审美意识和审美创造,是主体与客体,再现与表现高度统一.

自然中的山水物象,烟光云影变幻无常,时隐时现,或虚或实.画家在自己作品里处处体现着一种生命感.苍茫大海、高山流水、苍松古木、幽涧寒潭、小桥流水……这些经久不衰的物象关系,在画家的眼里却变得各不相同,每个人体现的笔墨意趣都不尽相同,所表现的物象本质的生机、生趣、是画家对其生命独特的理解.画家就是要提取宇宙盎然生意,使艺术之笔去描绘万物、提升性灵、追求自我生命和物象生命的相融,从而在山光象性中表现生命流转的无限生趣.无论是荒寒、萧疏、烟润之境、苍古之意,都是用中国画的笔墨来营造的.

笔墨,是形式,形式依赖技巧.笔墨作为中国传统绘画的重要构成因素,既是绘画造型的手段,又是精神表现的载体.中国画笔墨自身所具有的美感是任何画种无法达到的,作为传递绘画内涵的媒介手段,它本身就具有审美价值也具有文化符号性和一定的精神意义.作为特殊的传达方式和接受方式,它凝聚着中国文化独有的气质和性格.中国画的墨,包涵着中国文化的特殊精神,体现了儒、释道、三家的哲学理念,以墨色为易象达到静境,这是儒、释、道皆倡导的境界.道家提倡恬淡的修养,由彩色的绚烂之极归于墨色的平淡,是一种精神境界的升华.儒家的阴阳交替为宇宙的根本规律,黑为阴,白为阳,墨色的两极正合自然之性.中国画由汉唐发展至宋元,文人画的形成使得笔墨达到极高之境界.文人画之高妙正在于此,笔墨的高妙全在善用画中之虚白处,画面空灵境界的营造,又全在于精湛的笔墨运用.中国山水画是通过水墨渲染来反映自然造化,画者将内心的情怀表达移入自然,从而达到虚静澄怀的境界.古人赋予笔墨骨气,气韵,宁静,超远,空灵等丰富的内涵.这既是对笔墨的肯定,同时也是一种价值的取向.荆浩在《笔法记》中提出了六要:“气,韵,思,景,笔,墨”而明确了笔墨的概念.荆浩有诗“恣意纵横扫,峰峦次第成;笔尖寒树瘦,墨淡野烟清.崖石喷泉窄,山根到水平;禅房时一展,兼称可空情.”这首诗的含义却不同了,它的意思是偏重笔情墨趣一方面的.可知有了意境也需要笔墨来表现和加工.没有笔墨的情趣,尽管你有好的意境也很难具有逗人爱恋的魅力.换句话说,尽管具有好的笔情墨趣,而无有好的意境,也同样得不到人家重视的.追溯渊源,笔墨本身就是山水画中最具生命潜力的象征.无论是隋唐五代,笔墨进入新的历史时期,还是宋元以笔墨图“形”,以笔墨写“心”,他们都是从某个角度完备了中国山水画的进程.五代画家荆浩言:“吴道子有笔而无墨,项容有墨而无笔,吾将采二子之所长,成一家之体.”山水画用墨太多,就会失去物象本真的造型,使笔势受到影响,画面亦变模糊;反之用墨太少,使得所绘物象气势显得柔软无力.王原祁认为,好的画作结构不在于传统的图式,而在于其轮廓的酝酿并使之适合于笔墨美的充分体现,其中强调“气韵生动”为笔墨的的表现,也正是他山水境界的审美追求.近代大师傅抱石先生以散峰乱笔表现山石的结构,创新抱石皴,先生将笔与墨、线与皴、气与韵融合贯通,运笔老辣入木三分、力道十足,酣畅淋漓地展现山川流水、千姿百态的特性.先生纵笔挥洒,痛快淋漓,笔下似有千军万马、势不可挡,从而产生出中国画独有的笔墨意趣,让人观后虽身不能至,心向往之.

意趣情感支配着画家创作思想的灵感产生,灵性现则趣味生,趣味生则画不俗.笔墨意趣是画家心灵的印记,意,意境,是格调,是修养,是文化的积淀.一千年来,我们追求的是高雅的士大夫格调.笔墨再好,意境差,格调低,好到极致也就只能是一介画匠.意,是后天教养学习吸收所成,是文化阶层的自我认同.真正永恒的,是,趣,亘古不变,从一万年的岩画直至现在的艺术.趣,是人类的情趣、是你的兴趣,是你的真情实感,是直指人心的那份感受,是哲学的,更是原始的.

笔墨意趣,正是中国画挣脱技巧的束缚,再去求真艺术的过程展现.画家只有进入到“笔墨意趣”中,渴笔取气、湿笔取韵,充分发挥恣意的想象,用功灵感出,意趣横生的山水作品,山水画在皴擦点燃之间状写万物之妙,其浓淡枯润之变绝非世俗所有.道法自然,亦是绘画之道,苍茫通太古,浑厚容大千.山水画的笔墨意趣是“天人合一”的思想境界,是性情大自由的灵魂之舞.

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参考文献:

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